萬有引力的下午

2010關渡藝術節
台北藝術大學舞蹈廳

藝術總監/導演-王俊傑

導演/王嘉明

戲劇統籌/馬汀尼

演員/林如萍、姚淳耀

這齣戲由廣達電腦成立的「廣藝基金會」籌畫、結合國內優秀的藝術工作者，於九月底在廣藝廳首演。那時候還在國外，沒辦法前往欣賞如萍老師的演出，還好此作品於關渡藝術節再度上演，讓我有機會一睹這齣「無法被定義的新型態表演」。  

 

當科技走入劇場

作品使用了大量的新科技媒體，包含身體互動感測、調光薄膜、客製化貼圖投影等等，這些科技名詞即使我看了節目單說明還是一知半解，但最簡單的方法就是直接感受舞台上這些裝置所帶來的改變。此次舞台是一個傾斜的白色平台，左、右、後方三面可活動的牆能夠建構出一個室內空間，如同一張紙摺出一個盒子的概念。配合全幅的投影，這個空間可以是住家、病房、旅館房間、也可以是大賣場、森林、或者是虛擬的數位世界，佈景與道具全部都由投影呈象。另外設計了兩組調光薄膜，讓舞台多了些空間變化。最後一幕更將演員預錄的人像投影至薄膜上，與舞台上的演員的產生互動，象徵著虛與實(數位與類比、記憶與現實)的交互作用。

 

關於愛、領悟與記憶的故事

這次的文本很簡單，描述一個40歲女子V(林如萍飾)，喜歡以錄音紀錄生活，為尋找自己與已罹患癌症過世的雙胞胎姐姐的關係，正在奈及利亞旅行。而O是入行兩年的資訊工程師(姚淳耀飾)，在規律緊繃的生中活療養情傷，近日的興趣是偷聽V的錄音和製作虛擬美女。編劇將兩個獨角戲重疊在一起，讓演員自言自語，又同時與遠方對話，建立彼此的「關係」。

人和人之間因為某種因素或某種需要而有了關係，也因為某些人而和某些事物產生關聯，複雜的關係網絡若有似無的連結了一切。像是O因為女友而和罐頭食品有關係，V因為姐姐和奈及利亞產生連結，但是當連結的介質消失之後，罐頭和奈及利亞是否仍是攸關自身的呢？他們也許存在於回憶當中，在虛擬的世界裡不斷的重製、崩解，反而成為人們思念的來源。我們難免會陷入迷惘、痛苦的思念碎片裡，把自己割得遍體鱗傷，願我們都能領悟V的領悟：「過去的經歷成就了自己，但自己卻不隨著過去的消逝而解構，如實瞭知每一段吉光片羽的轉變，才能更清楚的了解自己。」

然而，我們有時候忽然會有種不確定感，踏上異國土地時感到不真實，或者在某一霎那間，意識一愣的對本身的存在感到陌生。其實在生死流轉、空間遠近翻轉的世界裡，忽然間的猶豫、不確定是必然的，而散落在身旁的時間的痕跡，或者網路中的隻字片語，都能讓我們感受人與人之間的心意與溫暖，幫助我們尋找與發現。

 

自然質樸的原料

「在標榜科技化與未來感十足的劇場演出形式中，演員的表演工具終究是人體。」

----by 林如萍

 

如萍老師擔任演員是我去看這齣戲的主要原因，戲中兩個角色沒有直接的互動，也沒有太多大的肢體動作，因此聲音的表達更顯得舉足輕重。如萍老師在聲音很自然，在娓娓道來的錄音中也能讓我感受到角色當下的情緒。最後一幕一人分飾雙胞胎姐妹，只用語氣和口吻的變化就能區別出兩個角色。

比較特別的是，男女主角都有幾段舞蹈動作，尤其是姚淳耀。這些舞蹈並不是一般所認知的舞蹈表演，而是要透過一連串的動作來表達內心焦慮緊張、無助徬徨、被過去淹沒的種種心裡狀態。

 

此次演出不是話劇，強調的是一種新的劇場經驗。整合文本與新科技媒體，帶出萬物相吸相斥與互為關係的題旨。

第一場 V剛到奈及利亞，O偷聽她的錄音

V：台北的天空與奈及利亞的天空，有什麼不一樣嗎？

O：當然不一樣啊!

 

第七場 O輕裝抵達奈及利亞

O：台北的天空與奈及利亞的天空，有什麼不一樣嗎？

O：也許只是長相、名字不同罷了。

 

一不一樣，似乎只是心境上的問題了。

 

參考資料：＜萬有引力的下午＞節目單