很慶幸自己有福報能夠觀賞到這齣佛教經典大戲—《梁皇寶懺》。
《梁皇寶懺》的節奏雖然不像《竹塹林占梅》那麼快，但劇情還是非常精采，更多了幾分莊嚴之感。
王金櫻扮演善妒、手段惡毒的皇后，舉手投足當中把壞女人的心機、情緒表現的淋漓盡致，也聽的出來王金櫻刻意將聲音做些改變，來詮釋皇后的霸氣，尤其是那奸險得意的笑聲更是讓我印象深刻。小咪扮則演梁武帝，唱段高亢且很多轉折，對演員而言是一大挑戰，但小咪仍然每一段都唱的很好。對白部分也都很有感情，例如呼喚亡妻的「愛卿啊~~」，每一次呼喊都令人動容。呂雪鳳難得的演出旦角，飾演歸陰後的皇后，但有實力的演員在挑戰不同角色時還是可以有亮眼的表現。和鬼卒拉鋸時表現的高難度身段以及水袖功技驚全場，而在一場真心懺悔的戲中，唱腔婉轉淒切，充分表達與梁武帝之間難分難捨的情感。石慧君則演出溫柔婉約的丁貴妃，和她在《金水橋畔》中反派的劉貴妃反差很大。我覺得他們真的很了不起，無論哪種角色都可以演的很好。當然其它新生代演員的表現也都很不錯。
我很喜歡舞台的設計，跳脫傳統歌仔戲背景色彩華麗繁多的印象，採用了簡約莊重的設計，這樣不僅能跟佛教文化融合，也能放大舞台的格局。其中活動式的地板、拉門、布幕都讓某些場景更加擬真，也更容易營造出所要的感覺。這次演出規模之大從小角色的安排可見一斑。開場時的孔雀舞令人驚豔，排場很大，舞者的身段也很優美；地獄中的鬼卒也都有真功夫，翻筋斗啦、倒立走路啦…等其他武生的身段都做的很扎實，動作也整齊劃一，非常好看。
歌仔戲能與佛教都是我所喜歡的，見到兩者的結合還真的是很開心。由於內容有關於佛教，所以還滿多出家師父前來觀賞演出。這次我買了二樓緊鄰貴賓席的位子，視野很好，而且透過劇團買票只要780元，算是值回票價啦!而且我還參加了星期天的簽名會，我可是排第一個喔，嘿嘿!看到他們穿著戲服走出來，我就很開心的在那邊傻笑。(因為只有我一個人去，所以沒辦法跟人家分享我的喜悅。我看簽名會場我好像是最年輕的耶!其實我也很想加入後面媽媽們的聊天。)然後看到小咪本人我超興奮的啦!本來想要表達一下我的崇拜，最後還是因為害羞所以沒說出口，不過能拿到他們的簽名我就很滿足了。
每次我去看戲，和我年齡相仿的觀眾總是少數，那天的簽名會也是一樣，讓我有點想法。即使有新血加入演出，但傳統戲曲還是多多少少面臨演員斷層的危機，越來越少學生願意拜師學藝，等老藝人逐漸凋零之後，要由誰來支撐這個舞台?即使支撐的了，又有多少人能夠達到當今名角們的水準?個人認為台灣京劇界要再出現另一位魏海敏(註)不是那麼容易，歌仔戲界在短短幾年要再出一位小咪、王金櫻、唐美雲也絕非易事。當然觀眾群也是相同，如果年輕一輩不想繼續再觀賞戲曲，等到年長一點的觀眾們離開之後，戲曲便會面臨很大的危機。白先勇曾說：「沒有人看的戲不是活的戲。」如果沒有足夠的觀眾，在市場機制下，傳統戲曲就會逐漸萎縮，甚至消失，我甚不願意見到這樣的事情發生。因此我希望未來可以從事文化方面的工作，替傳承傳統戲曲盡一分心力。表演藝術一樣需要行銷，我想應該是有可以努力的地方吧!
不同的「戲」有不同的表演型態，舞台劇、歌仔戲、京劇、鄉土劇、韓劇、甚至卡通動畫…等的表演型態都不同。但是如果將這些外在的表現方式抽離，去看最核心的劇情，就會發現其實戲都是在說故事的。有些人因為戲的表現方式而決定是否加以觀賞，我覺得很可惜。如果你從不去接觸，怎麼會知道在這樣的表現方式之下所要訴說的故事精不精采、好不好看，又怎麼會知道自己喜不喜歡這種表演方式呢?我有朋友告訴我說他聽不懂台語，所以不想看歌仔戲，但是他還是會去看一樣聽不懂的法文或英文的音樂劇。歌仔戲其實就是台語的音樂劇呀~現在演出都會有字幕，所以真的不需要擔心語言的問題。總之就是鼓勵大家可以多接觸不同的表演類型，不要還沒試過就完全封殺。
註:魏海敏為目前台灣京劇界全能旦角，師承梅葆玖(梅蘭芳之子)為台灣梅派繼承人，且為中國梅花獎(戲曲界最高榮譽)得主。
沒有留言:
張貼留言